你知道蜡染的来历吗？
中国苗族地区的很多地方都传唱着关于蜡染起源的古歌《蜡染歌》。传说很久以前，有一个聪明美丽的苗族姑娘不满于衣服的单一色彩，希望能在裙子上染出各种漂亮的花卉图案。可是，当时的工艺只能一件一件地手工绘制，她一时想不出好办法，因此闷闷不乐。一天，姑娘对着满山鲜花发愣，在沉思中昏昏入睡。朦胧中，有一个衣着漂亮的花仙子将她带到百花园，园中鸟语花香，蝶舞蜂忙。姑娘看得入迷，连蜜蜂爬满衣裙也浑然不知。等她醒来一看，花丛中的蜜蜂在她的衣裙上留下了斑斑点点的蜜汁和蜂蜡。她只好把衣裙放入靛蓝染桶中，想重新染一次衣裙以覆盖掉蜡迹。染完之后，姑娘又将衣裙放入沸水中以漂清浮色。当她取出衣裙时，奇迹出现了：深蓝色的衣裙上被蜂蜡沾过的地方出现了美丽的白花！姑娘灵机一动，立即找来蜂蜡，加热熬化后用树枝在白布上画出了蜡花图案，然后放到靛蓝染液中去染色，最后用沸水熔掉蜂蜡，布面上就现出了各式各样的白花。姑娘高兴地唱起了山歌，人们闻声而至，纷纷来观看她染出的花裙，向她学习描花绘图的技艺，并按照此法染出了花样繁多的布。从此，蜡染技术就在苗族及与之杂居的布依族、瑶族等兄弟民族之间流传开来。
蜡染画的蜡染起源的故事
在苗族和侗族地区的很多地方都流行有《蜡染歌》（古歌），代代传唱叙述着蜡染的起源的故事：有一个聪明美丽的苗族姑娘并不满足于衣服的均一色彩，总希望能在裙子上染出各种各样的花卉图案来，可是一件一件的手工绘制实在太麻烦，但她一时又想不出什么好办法来，终日为此闷闷不乐。一天，姑娘又看着一簇簇一丛丛的鲜花久久发楞，办法没想出来却在沉思中昏昏入睡。朦胧中有一个衣着漂亮的花仙子把她带到了一个百花园中，园里有无数的奇花异草，鸟语花香、蝶舞蜂忙。姑娘在花园中看呀看呀，看得入了迷，连蜜蜂爬满了她的衣裙也浑然不知。等她醒来一看，才知道刚才是睡着了，可是低头再看：花丛中的蜜蜂真的刚刚飞走，而且在她的衣裙上留下了斑斑点点的蜜汁和蜂蜡，很不好看。她只好把衣裙拿到存放着靛蓝的染桶中去，想重新把衣裙染一次，试图覆盖掉蜡迹。染完之后，又拿到沸水中去漂清浮色。当姑娘从沸水中取出衣裙的时候，奇迹出现了：深蓝色的衣裙上被蜂蜡沾过的地方出现了美丽的白花！姑娘心头一动，立即找来蜂蜡，加热熬化后用树枝在白布上画出了蜡花图案，然后放到靛蓝染液中去染色，最后用沸水熔掉蜂蜡，布面上就现出了各种各样的白花，哦！染缸中居然染出了印花布，姑娘高兴地唱起了山歌。人们听到了姑娘的歌声，纷纷来到她家听她讲百花园里的梦境、观看她染出的花裙、学习她描花绘图的技艺，大家回到自己家里之后，照着姑娘教给的方法，也都染出了花样繁多的花布。从此，蜡染技术就在苗族及与之杂居的布依、瑶族等兄弟民族之间流传开来了。
蜡染的来历
染即采用蜡防染的染色工艺，古称蜡缬①，与绞缬（扎染）、夹缬（镂空印花）并称为我过古代三大印花技艺。《贵州通志》中曾有如下记载：“用蜡绘制花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘。”《辞海》关于蜡染一项的解释如下：“古代称蜡缬①，起源于汉以前，为我国传统印染工艺之一。今在布依、苗、瑶、仡佬等族中仍在流行。制法：用蜡刀蘸腊液，在白布上绘几何图案或花鸟虫鱼等，再浸入靛缸（以兰色为主），后用水煮脱蜡，即现花纹。”
蜡染用“蜡防染色”，即用蜡把花纹点绘在麻、丝、棉、毛等天然纤维织物上，利用蜡与水不相融的原理，把织物放入适宜在低温条件下染色的靛蓝染料缸中浸染，由于蜡的阻隔作用，染液浸入不了描蜡或受蜡部位的织物纤维，从而起到防染效果。除去蜡，此处即现出因蜡保护而产生的美丽的白色花纹，与布底染成蓝色的部位形成鲜明的色彩差异。关于蜡染工艺的制作方法在宋代已有详细记述。南宋时任桂林通判的周去非在其《岭外问答》中记有“瑶人以蓝染布为斑，其纹极细，其法以木板两片，镂成细花，用以夹布，而灌蜡于镂中，而后乃积布取布，投诸蓝中，布既受蓝，则煮布以去蜡，顾能制成极细斑花，炳然可观。”这是最早关于蜡染工艺的记录，此种方法现今我国已很少见到。另外在《贵州通志》记述的“用蜡绘制花于布而染之”的手绘蜡防染印花的方法至今存续于我国西南地区。
贵州蜡染的特点
贵州蜡染的特点是色调素雅、纹样优美、文化内涵丰富。传统 贵州蜡染纹样分为自然纹和几何形纹两大类。自然纹中多为动物植物纹，人物纹罕见，反映社会生活的纹样逐渐出现。几何形纹多为自然物的抽象化。由于历史上的文化交流，已很难确认哪种纹样是本民族的独有纹样，或哪种纹样是某种民间艺术品的独有纹样。有些纹样虽同一“母本”，不同的民族含义也不同。传统蜡染纹样繁多，内涵丰富，现仅选择几种重要的作—些阐释。贵州蜡染的用途：贵州蜡染与所有民间工艺一样，具有实用功能。在蜡染的流行领域，它与人们的日常生活紧密结合，装饰和美化生活，丰富生活的文化内涵，寄托着人们的信仰、愿望和情感，深受人们的喜爱。尤其是在长期的民间活动中，反映民间心理的蜡染，丰富了民间活动的内容和趣味。蜡染产品包括许多日常用品，可用于妇女头巾、裙子、围裙、被套、帽子、床单、窗帘、窗帘、背扇、布、手帕、挎包等。以上内容参考：百度百科—贵州蜡染
精美绝伦的贵州蜡染文化
我们的祖先历来都是有一批能工巧匠的，他们将手艺不断发扬光大，创造出一个有一个的艺术形式，留给我们后人无数的精神财富。蜡染是贵州文化里古老而独特的手工绘染艺术形式，下面就让我们一起去了解什么是蜡染文化。
贵州蜡染
蜡染是国少数民族古老而独特的手工绘染艺术，蜡画和染色的合称，与绞染、扎染一起被誉为中国古代三大纺染技术。贵州蜡染文化博物馆”目前设于府文庙内。
民族风格
由于贵州地域和民族多样性的特点，贵州蜡染是以家庭为中心的手工副业。使贵州民间激进印染工艺形成较强的区域性，即不同的民族或不同的地区有不同的工艺特征。贵州蜡染主要流行于苗族、布依族、水族等少数民族地区，一种历史悠久的民间艺术，为劳动人民所创造，也为他所使用和欣赏。
有的具有较为原始的工艺形态，如用动物血液、杨梅汁等直接填红，或用稻草灰混合锅烟煮染等；而有的工艺却比较精湛，如黄平、安顺等地区的苗族彩色蜡染，黔南、黔西南地区布依族的扎染等，其色调之调和，图案之精美、令人惊羡不已。贵州蜡染艺术形成了独特的民族艺术风格，中国极富特色的民族艺术之花。
用途
具有实用的功能。蜡染流行的地区，贵州蜡染同所有民间工艺品一样。与人们日常生活紧密结合在一起，装饰美化生活，丰富生活的文化含量，寄托人们信仰、祈愿和情感，深受人们喜爱。特别在临时形成的民俗活动中，反映民俗心理的蜡染更丰富了民俗活动的内容和趣味。
蜡染制品包括了许多日常生活用品，一般可作妇女头巾、衣裙、围腰、被面、帽子、床单、门帘、窗帘、背扇、包袱布、盖帕、手帕、挎包等等之用。有些工艺水平较高，图案非常新奇精美的也被当作艺术壁挂来装饰居室客厅及宾馆饭店。
颐养方法
平放在熨板上，1如果蜡染有一些折痕。只需把壁挂展开。用熨斗在壁挂的反面轻轻熨上几下，把它熨平就可以了但重彩画和亮画一定要注意用干的熨斗，千万不要用蒸气熨斗以及不要在蜡染正面熨烫）
这里有四种方法可以选择：1、你可以用一根木棒从壁挂上方穿过去，可根据顾客的喜好进行装裱。再用你线把木棒两头栓上，挂在挂钩上就可以了你也可以根据你喜好，2、选择你喜欢的颜色粗的棉线，编一条彩色的辫子，从壁挂上方穿过去，挂上也很美观大方。
3、也可以用双面胶贴于蜡染的反面的四个角，然后再固定在墙上你满意的位置；4、还可以用艺术画框框起来挂在墙上，巨幅重彩蜡染的底衬比蜡染画宽大，须把多余的边衬剪掉再用艺术画框进行装裱。
因此在颐养方面应注意防潮、防腐蚀，3由于蜡染的原料是纯棉布。以免发霉长虫。如果买回后是用于收藏而非装饰，请定期取出晾晒。
可用半干的抹布或掸子檫去灰尘即可；激进蜡染壁挂、桌布、靠垫等可以随时用水清洗，4重彩蜡染、亮画蜡染不能用水清洗。但在洗的过程中不要使用清洗剂，以免掉色；也不可用机洗，因为很多染画主要是以须边突出主效果，用机洗会将须边搅坏，洗完后的蜡染制品可以熨烫。
蜡染是哪个民族的
蜡染是苗族时代传承的民间传统手工艺，这种工艺和扎染、镂空印花、夹染并称为我国古代四大印花技艺。而蜡染主要集中的地域有贵州、云南、湖南、广东等，不同地域的蜡染艺术风格不同，形式方面也有所差异。
蜡染是苗族的
蜡染是我国苗族世代传承的民间传统纺织印染手工艺，这种工艺在古代也被称为“蜡缬”，和扎染、镂空印花、夹染并称为我国古代四大印花技艺。
我国蜡染主要集中的地域有贵州、云南、海南、广西，以及四川、湖南、广东、台湾、江西等地，而不同地域的蜡染艺术风格不同，形式也有所差异。
我国的蜡染风格可分为不同的类型和特征，例如丹寨型、重安江型、织金型、榕江型、川南型、海南型、文山型等，而不同类型的蜡染在用途、工艺、图案、风格上也各有不同。
蜡染是哪个民族特有的
蜡染是我国传统印染手法，主要被苗族、布依族等使用，是这些民族特有的。它的图案丰富，颜色素雅，表面常有蓝底白花或白底蓝花等图案，且常带冰裂纹，风格独特。蜡染时，需进行处理、点蜡、染色和去蜡四步。
蜡染是苗族、布依族等特有的
蜡染是我国传统印染手法，古称蜡缬，是古代四大印花技巧之一。它主要被贵州和云南的苗族、布依族等使用，是这些少数民族特有的。
蜡染图案丰富，颜色素雅，表面常呈蓝底白花或白底蓝花等图案，且带有特殊的冰裂纹，风格十分独特，常用于制作服装服饰或生活用品。
蜡染时，需要进行处理、点蜡、染色和去蜡四步。先将布用草木灰漂洗干净，把布磨平，再用铜刀沾蜡作画，在白布上画出图案，然后把蜡片浸泡在颜料里，最后清洗。
安顺蜡染的传承与发展现状
安顺蜡染的传承与发展现状如下：安顺蜡染是一种传统的手工艺技术，具有悠久的历史和独特的艺术风格。下面是关于安顺蜡染技艺的一些介绍：背景与历史：安顺蜡染起源于中国贵州省的安顺市，可以追溯到明朝。它是一种将蜡烛熔化后涂抹在布料上，形成图案隔离后染色的技术。在过去，蜡染被广泛用于制作服装、布鞋、包袋和装饰品等。制作过程：安顺蜡染的制作过程需要经过设计、准备材料、蜡烛涂抹、染色和蜡烛去除等步骤。首先，艺人根据设计图案准备蜡烛，并将蜡烛涂抹在布料上，以形成图案隔离。然后，布料被浸泡在染料中，使染料渗透进入布料，形成图案的染色效果。最后，通过加热或其他方法将蜡烛去除，展现出染色图案。特点与艺术风格：安顺蜡染的特点是色彩鲜艳、图案独特。它常使用红、黄、蓝、绿等鲜艳的颜色，并以自然界的花草、鸟兽等为主题，结合民间传说、神话故事等元素，展现了浓郁的民族特色和文化内涵。安顺蜡染以其精湛的技艺和独特的艺术表现形式，吸引了众多人们的关注和喜爱。传承与发展：随着时间的推移和现代工业化的冲击，安顺蜡染面临着一些挑战。为了保护和传承这一传统技艺，当地政府和相关组织采取了一系列措施，包括设立工艺品展览、培训新一代艺人以及推广蜡染产品等。这些努力有助于将安顺蜡染的技艺传承下去，并使其在当代得以发展。安顺蜡染以其独特的艺术表现形式和精湛的手工技艺，展现了中国民间艺术的魅力。通过保护和传承，安顺蜡染将继续为人们带来美的享受，并展示贵州省的文化遗产。
安顺蜡染的哪一类别
简介
安顺蜡染是以手工蜡染技艺为主要特色的一种文化艺术形式。其历史悠久，技艺精湛，在中国南部地区有着广泛的应用。安顺蜡染主要分为四个类别：生活类、赠礼类、艺术类和宗教类。
生活类蜡染
生活类蜡染主要是指应用在日常生活中的蜡染产品。比如衣物、拖鞋、桌布、窗帘等，它们既实用又美观，同时将蜡染技艺与生活场景完美结合。
蜡染的使用
蜡染产品通常具有防水、防污、抗菌等功能，清洗简便，寿命较长，广受消费者所喜爱。一般而言，生活类蜡染产品的颜色以自然色彩为主，简洁、朴素、大方，体现了中国南部地区生活的淳朴和田园风情。
品牌产品
同时，在安顺地区还有许多知名的蜡染品牌。如月亮湾蜡染、竹山王蜡染、流水岩蜡染等，它们的产品深受广大消费者的喜爱，并凭借着精湛的技艺和质量保障在市场上占有一席之地。
文化意义
通过生活类蜡染产品，我们不仅能够感受到蜡染技艺的魅力，还能够领略中国南部地区的文化风貌。安顺蜡染技艺的流传，不仅延续了源远流长的中国传统文化，也体现了艺术与实用相结合的美学理念，是中国文化宝库中的瑰宝之一。
结语
在当今时代，生活类蜡染产品依然充满生命力，并在不断的创新中延续着蜡染技艺的传统魅力。未来，相信安顺蜡染会有更加灿烂的明天，为中国传统文化的发扬做出新的贡献。
贵州蜡染的起源
在苗族地区的很多地方都流行有《蜡染歌》（古歌），代代传唱叙述着蜡染的起源的故事：有一个聪明美丽的苗族姑娘并不满足于衣服的均一色彩，总希望能在裙子上染出各种各样的花卉图案来，可是一件一件的手工绘制实在太麻烦，但她一时又想不出什么好办法来，终日为此闷闷不乐。一天，姑娘又看着一簇簇一丛丛的鲜花久久发楞，办法没想出来却在沉思中昏昏入睡。朦胧中有一个衣着漂亮的花仙子把她带到了一个百花园中，园里有无数的奇花异草，鸟语花香、蝶舞蜂忙。姑娘在花园中看呀看呀，看得入了迷，连蜜蜂爬满了她的衣裙也浑然不知。等她醒来一看，才知道刚才是睡着了，可是低头再看：花丛中的蜜蜂真的刚刚飞走，而且在她的衣裙上留下了斑斑点点的蜜汁和蜂蜡，很不好看。她只好把衣裙拿到存放着靛蓝的染桶中去，想重新把衣裙染一次，试图覆盖掉蜡迹。染完之后，又拿到沸水中去漂清浮色。当姑娘从沸水中取出衣裙的时候，奇迹出现了：深蓝色的衣裙上被蜂蜡沾过的地方出现了美丽的白花！姑娘心头一动，立即找来蜂蜡，加热熬化后用树枝在白布上画出了蜡花图案，然后放到靛蓝染液中去染色，最后用沸水熔掉蜂蜡，布面上就现出了各种各样的白花，哦！染缸中居然染出了印花布，姑娘高兴地唱起了山歌。人们听到了姑娘的歌声，纷纷来到她家听她讲百花园里的梦境，观看她染出的花裙、学习她描花绘图的技艺，大家回到自己家里之后，照着姑娘教给的方法，也都染出了花样繁多的花布。从此，蜡染技术就在苗族及与之杂居的布依、瑶族等兄弟民族之间流传开来了。
蜡染的产地是哪里
我国无疑也是蜡染发源地之一，从大量史料记载和古代绘画中可寻觅一些线索。近年来发掘出土的精美的蜡
染实物更是提供了有力证据，且把我国蜡染起源时间大大推前。陈维稷教授主编的《中国纺织科学技术史》认为，蜡染起源于西南少数民族，可追溯至秦汉之际，当时已利用蜂蜡和白蜡作为防染材料制作出白色图案的印花布，早于印度和埃及好几百年。美国人杜马斯 法兰西斯 卡特 在其所著《中国印刷术的发明及西传》一书中说：“现存中国的早期蜡染实物，比埃及、日本、秘鲁、瓜哇所发现的实物要早得多，特别是在敦煌石窟和新疆吐鲁番出土的蜡染实物足以证明。”
安顺蜡染技艺的哪一类
安顺蜡染技艺是中华传统工艺中重要的一种文化遗产，被列入国家级非物质文化遗产名录。安顺的手染蜡布有着200多年的历史。在当地农村，这一文化传承了几百年，作为传统手工艺品在当地有着重要的地位。 安顺蜡染技艺主要分为绳染、已绷（已绷幅绸）染、已印（已绣）染和以手染为主的手工染四种。 常见的蜡染产品有桌布、台布、披肩、手帕、鞋垫和墙挂等。
原材料：染料、蜡、棉布
在手染蜡布的制作过程中，原料是非常重要的。染料通常采用天然植物染料，如蓝莓、核桃皮和黄蕊花等，可以制作出不同颜色的染料。而蜡和棉布是手染蜡布不可或缺的原材料。蜡是起到固定染色部分的作用，而棉布是制作蜡染图案的基础材料。
制作流程：折、绑、染、脱、洗、烘
安顺蜡染的制作流程需要经过多个步骤。首先，将原材料准备好，然后将棉布折叠成预定的模样，用线绑定使其不散开，再涂上蜡。经过涂蜡后，再将其进行染色。在染色前需要考虑排列顺序以及不同涂蜡面积，染上不同的色彩。染色完成后，将其脱蜡，用水洗净，然后进行烘干。
区别于其他蜡染技艺
安顺的手染蜡布与其他蜡染技艺有很大的不同，主要表现在图案上。安顺蜡染延续了苗族的图案样式，其图案清晰而独特。在图案样式上，既有苗族的传统，又有当地人的创新，这使得安顺蜡染具有了独特的艺术魅力。
重要的文化遗产
作为一种非常重要的文化遗产，安顺的手染蜡布得到了多方面的呵护。近年来，在政府和艺术家的共同努力下，安顺的手染蜡布已经成为文化创意产业的重要组成部分，并在国内外享有盛誉。通过多样化的文化交流和合作，安顺手染蜡布获得了新生。
结语
安顺的手染蜡布作为中华传统工艺和非物质文化遗产，展示了中华民族的智慧和创造力，也体现了安顺的历史与文化。作为传统文化的代表，希望这项手工艺品能够在后人的手中得到传承和创新，为中国手工艺术的发展做出更加积极和贡献。
安顺蜡染技艺哪一类别
安顺蜡染主要分为苗族蜡染和布依族蜡染两大类。安顺苗族蜡染在安顺38个苗族支系中均有分布，所染图案丰富多彩，包括古老传说和原始认知等内容，集中反映了古代先民的自然崇拜和图腾崇拜意识。安顺布依族蜡染主要分布在镇宁、关岭、黄果树等县区，染出的成品构图巧妙，变化多端，纹样多为写实的花鸟鱼虫或抽象的螺旋、水波、菱形、云雷等几何图形，表现了人们对宇宙的认知、对自然山川的崇敬和对美好生活的追求向往。安顺蜡染中的苗族蜡染和布依族蜡染除图案有异外，制作工具、原料及工艺流程基本相同，均是以铜制蜡刀蘸蜡液后在白布上勾勒图案，经过浸染等工序制成蜡染品。安顺蜡染的制作方法：材料准备：染料 、布 、食盐、纯碱、蜡、蜡刀、漏斗笔，棕制、金属盆等。1、设计图案：根据不同的用途和需求，设计出不同的图案，并对图案进行修改和完善，以使其更加精美。2、选材准备：选择合适的织物材料，如棉布、丝绸等，并清洗干净。同时，挑选天然植物染料，如黄栌花、木槿、苋菜等，进行混合调配。3、蜡涂绘画：用特制工具在织物上涂刷蜡，绘制出设计好的图案。4、染色处理：将涂有蜡的织物，浸泡在混合好的天然植物染料中，经过多次浸泡、捞起、挤压等处理，让其染色均匀。5、去蜡处理：经过染色后，将织物在高温下进行烘干，使蜡能够流动起来并被吸收或排出。去除蜡后，就能够看到精美的图案。6、熨平整理：对染色好的织物进行熨平整理，以使其光滑平整，方便日后使用和展示。
蜡染是哪个民族特有的
蜡染是一种非常古老的染色方法，也是中国传统的手工艺之一。它起源于秦汉时期，流传至今已有2000多年的历史。蜡染技艺是中国非常独特的艺术，但并不是所有民族都能掌握这种技术。
蜡染的国家
蜡染最早出现在中国，而后传播到其他国家，如印度、印度尼西亚、日本、韩国等，但是蜡染产生的民族却只有少数几个，例如彝族、苗族、侗族等。
蜡染的工艺与特点
蜡染的工艺非常复杂，它需要使用蜡作为防染剂，将图案与纹样涂在布料上，然后再通过染色的方式将布料染成不同的颜色，并在最后除去蜡的固定图案就完成了。这个过程需要时间与耐心，这也是蜡染的独特之处。
蜡染的种类
蜡染还可以按照不同的工艺和材料分类，目前主要有四种类型，分别是：普通蜡染、扎染、刮染、印花蜡染。不同种类的蜡染方式，每种都具有不同的特点，而且每个地区各有所长，在注重手工艺传承的地区，每种蜡染类型都有独具特色的传统。
蜡染的文化价值
蜡染不仅仅是一种染色技艺，更是某一民族的文化、历史和情感体现。随着现代科技的快速发展，许多手工艺品受到影响，手工艺传承也遭遇了挑战。因此，蜡染的保护与传承也越来越受到重视。它的价值在于纪念传统文化，拓展文化广度，同时激活现代文化，也是中华传统文化的重要元素之一。
结论
总体来说，蜡染是中国少数民族特有的染色手工艺，具有深刻的历史文化底蕴与传承价值。无论在现代社会还是未来，蜡染都会一直是中国传统手工艺之一，被大家所铭记。