失恋情歌

失恋的人，想听一些悲伤的歌曲，越悲伤越好，谁可以推荐一些啊？

起风季节徐靖博

分手以后 - 彤杰

别为我伤心(蔡玮 )

那一刻雨天

我说爱你一万遍高进

擦肩而过宇桐非

别说你还爱着我

留给我一点温柔雨天

528天前林剑衡

起风季节徐靖博

宇桐非-感动天感动地

让过去成为过去

假如没有说再见

理由

多想把你抱住

当雪花爱上梅花 - 牛朝阳

一个人挺好李琳

爱到尽头

难道这就是爱

离开我卢学睿

来生不分手 - 范思威

当泪流干的时候(张津涤)

有缘没份 (马健涛)

醉了不是酒(杨梓)

找不着北(姜征)

有缘无份侯旭

大海2006

剁椒头鱼-狼啸

背叛的心

受伤汤潮

听着情歌流眼泪

爱你爱的好疲惫龙晓飞

穿越时空的爱任子峰

心在跳情在烧

坏女人王建树

你的容颜 - 陈浩

分手后就不要回头

一个人的感受梁川宇

“分手不是我想要的结果伤心的我不想听你借口太多”是安东阳哪首歌的歌词

失恋情歌
词曲：安东阳
演唱：安东阳

失恋的太多我也逃不过
爱情路上泪水漂泊到底为什么
究竟是谁的错选择离开我
让我承受无奈的生活

怪你太冷漠怪我太执着
天涯处处芳草太多只爱你一个
爱你那么多迷失了自我
四海辽阔无处闪躲

分手不是我想要的结果
伤心的我不想听你借口太多
不要再说心里还有我
只想唱首失恋的情歌
分手不是我想要的结果
情关难过就像飞蛾扑向烈火
付出再多伤心再多
不如唱首失恋的情歌

怪你太冷漠怪我太执着
天涯处处芳草太多只爱你一个
爱你那么多迷失了自我
四海辽阔无处闪躲

分手不是我想要的结果
伤心的我不想听你借口太多
不要再说心里还有我
只想唱首失恋的情歌
分手不是我想要的结果
情关难过就像飞蛾扑向烈火
付出再多伤心再多
不如唱首失恋的情歌
分手不是我想要的结果
伤心的我不想听你借口太多
不要再说心里还有我
只想唱首失恋的情歌
分手不是我想要的结果
情关难过就像飞蛾扑向烈火
付出再多伤心再多
不如唱首失恋的情歌
不如唱首失恋的情歌

(望采纳，谢谢)

忘不了的温柔属于哪类情歌

情歌王子安东阳带来了自己全新力作《忘不了的温柔》，随着这首歌在大街小巷的热播，音乐界再一次刮起了苦情歌的浪潮，安东阳也凭借着不俗的唱功再一次的征服了大众，让这首歌成为了2013年不容错过的经典。
安东阳在《最痛的人》《失恋情歌》相继大火之后，并没有马上创作新的作品，而是在一段时间的休整以后，带来了自己创作的《忘不了的温柔》，以这样的方式宣告情歌王子的回归。
作为创作型的歌手，安东阳一直是自己包揽词曲，这首歌也不例外。安东阳的才气也在这首歌里展露无遗，朴实的歌词恰到好处的将伤感的意境传达出来，让听到的人都不由自主的陷入了歌曲的气氛里。再搭配上忧伤的曲风，更是将歌曲中那种忘不了的感觉淋淋尽致的展现在了人们面前。忘不了的是爱，忘不了的是温柔，忘不了的也是对爱情的守候。这或许就是歌曲所要表达的，也是安东阳希望带给大家的一份属于他自己对爱的感悟。
“忘不了你最美的温柔，忘不了你是我的所有，对你太多的思念化作了忧，我永远等候”宛如誓言般的歌词足以显现出安东阳对爱情的深刻理解，在这个现实的社会里，听到这样一首纯粹的情歌，就好像是沙漠里那股涓涓的清泉，滋润着我们干涸的心灵。当然安东阳极富磁性的嗓音也让这首歌更加的有感染力，更加的穿透人心。
爱情总是甜蜜和苦涩夹杂着，每一个人也总有那么一份忘不了的温柔，跟着安东阳的歌声，开始聆听你内心深处那份忘不了的温柔。

介绍几个适合失恋听的歌

阿桑-寂寞在唱歌一直很安静
蔡旻佑-寂寞，好了
陈绮贞-鱼
陈小春-独家记忆我爱的人
陈奕迅-圣诞结想哭
戴佩妮-怎样
丁当-猜不透我爱上的我爱他洋葱
樊凡-我想大声告诉你
郭静-下一个天亮一个人弹琴
黄小琥-没那么简单
黄义达-每天的每夜一秒的安慰
梁静茹-会呼吸的痛可惜不是你情歌
林俊杰-原来
林隆璇-那时候
林隆璇&李圣杰-你那么爱他
林宥嘉-说谎
刘力扬-礼物眼泪笑了
刘若英-我们没有在一起
卢学睿-可不可以爱我
小猪-好朋友搞笑我不会唱歌
南拳妈妈-下雨天
顺子-dear friend
孙燕姿-开始懂了我不难过我怀念的我也很想他雨天
陶喆-寂寞的季节
王心凌-那年夏天宁静的海
王筝-越单纯越幸福
吴克群-爱太痛寄生越爱越难过
五月天-突然好想你
弦子-舍不得天真
杨丞琳-带我走左边
张杰-何必在一起
张靓颖-我们说好的
张信哲-从开始到现在

什么是音乐，怎么定义？

音乐是能让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放的一种艺术。音乐是用组织音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。也是最能即时打动人的艺术形式之一。旋律响起人们往往无法抗拒的立即处于音乐的氛围当中。任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现形式。比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情，绘画是通过线条、色彩、构图，文学是通过字、词、句、篇来体现艺术意象。通常，人们正是以表现手段的不同来区分艺术的不同种类，例如不同的乐器。音乐还能表现出乐手们和音乐创作者的用心。扩展资料：在所有的艺术形式中，音乐是最擅长于抒发情感、最能拨动人心弦的艺术形式，它借助声音这个媒介来真实地传达、表现和感受审美情感。音乐在传达和表现情感上，优于其他艺术形式。音乐的声音形态与人类情感之间存在着相似性，具有某种“同构关系”，这是音乐能表达人情感的根本原因。音乐理论家于润洋曾指出：“音响结构之所以能够表达特定的情感，其根本原因在于这二者之间存在着一个极其重要的相似点，那就是这二者都是在时间中展示和发展，在速度、力度、色调上具有丰富变化的、极富于动力性的过程。参考资料：百度百科-音乐

什么是音乐？

音（Ton）是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含泛音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体振动的状态。音色（Tone-color）指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。共鸣（Resonance）当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，这种振动就是共鸣。基音（Fundamentaltone）物体振动时所发出的频率最低的音，其余为泛音。也就是发音体整段振动。基音决定了音高。泛音（Harmonicovertone）除了发音体整体振动产生的基音外，其1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，比如：当奏大提琴的最低音C音时，弦的振动里就包含了图示的那种振动。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和自然界里所有的音都有泛音音高（Pitch）用一秒钟的振动数来表示。频率次数多者音高，频率次数少者音低。将每秒振动440次的声音定为“a”，是目前国际通用的标准音。音名（Pitchname）指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称因国家而异。被广泛采用的是：CDEFGAB。唱名（Syllablenames）音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音用1do，小调的主音用6la。音域（Compass）指某人声或乐器所能达到的最低音至最高音的范围。调性（Tonality）指调式类别与主音高度。如：C大调、d小调。在乐曲中，主音处在旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就成了有调性的乐曲。音阶（Scale）调式中的各音，从主音开始，按照音高次序排成音列。根据调式所包含的音的数量可分为：“五声音阶”、“七声音阶”等。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。五声音阶（Pentatonicscale）由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。大调（Majormode）调式的一种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩通常比小调明朗。小调（Minormode）西洋小调式的简称，有“自然小调”、“和声小调”、“旋律小调”三种形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。纯律（Justintonation）与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，由于使用不便，现在较少使用。主音（Key-note）调式音阶里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。这一律制的理论最早由中国明代大音乐家朱载育确立。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。在西方，十二平均律起源于16世纪，到了18世纪被普遍采用。半音、全音（Semitone、Wholetone）将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度，全音相当于大二度。协和音程与不协和音程（Consonant，Dissonance）根据协和的程度可分为完全协和音程（纯１、４、５、８度）和不完全协和音程（大、小３、６度）。除此之外都是不协和音程。音程（Interval）指两音之间的距离。计算音程的单位称“度”，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。音区音的高低范围。不同音区的音在表达思想感情时各有不同的功能和特点。和声两个以上的音按一定规律同时结合。和弦进行的强和弱、稳定与不稳定、协和与不协和，以及不稳定、不协和和弦对稳定、协和和弦的倾向性，构成了和声的功能体系。和声的功能作用，直接影响到力度的强弱、节奏的松紧和动力的大小。此外，和声的音响效果还有明暗的区别和疏密浓淡之分，从而使和声具有渲染色彩的作用。复调两个或几个旋律的同时结合。不同旋律的同时结合叫做对比复调，同一旋律隔开一定肘间的先后模仿称为模仿复调。运用复调手法，可以丰富音乐形象，加强音乐发展的气势和声部的独立性，造成前呼后应、此起彼落的效果。调式从音乐作品的旋律与和声中所用的高低不同的音归纳出来的音列。这些音互相联系并保持着一定的倾向性。而调性则是调式的中心音（主音）的音高。在许多音乐作品中，调式和调性的转换和对比，是体现气氛、色彩、情绪和形象变化的重要手法。