个人简历要写些什么?
1、要仔细检查已成文的个人简历，绝对不能出现错别字、语法和标点符号方面的低级错误。最好让文笔好的朋友帮你审查一遍，因为别人比你自己更容易检查出错误。
2、个人简历最好用A4标准复印纸打印, 字体最好采用常用的宋体或楷体,尽量不要用花里呼哨的艺术字体和彩色字, 排版要简洁明快，切忌标新立异，排的象广告一样。当然，如果你应聘的是排版工作则是例外。
3、要记住你的个人简历必须突出重点，它不是你的个人自传，与你申请的工作无关的事情要尽量不写，而对你申请的工作有意义的经历和经验绝不能漏掉。
4、要保证你的简历会使招聘者在30秒之内，即可判断出你的价值，并且决定是否聘用你。
5、你的个人简历越短越好，因为招聘人没有时间或者不愿意花太多的时间阅读一篇冗长空洞的个人简历。最好在一页纸之内完成，一般不要超过两页。
6、要切记不要仅仅寄你的个人简历给你应聘的公司，附上一封简短的应聘信，会使公司增加对你的好感。否则，你成功的几率将大大降低。
7、要尽量提供个人简历中提到的业绩和能力的证明资料，并作为附件附在个人简历的后面。一定要记住是复印件，千万不要寄原件给招聘单位，以防丢失。
8、一定要用积极的语言，切忌用缺乏自信和消极的语言写你的个人简历。 最好的方法是在你心情好的时候编写你的个人简历。
9、不能凭空编造你的经历，说谎永远是卑鄙的，没有哪个公司会喜欢说谎的员工，但也没有必要写出所有你真实的经历。对你求职不利的经历你可忽略不写。
10、要组织好个人简历的结构，不能在一个个人简历中出现重复的内容。让人感到你的个人简历条理清楚，结构严谨是很重要的。
11、最好用第三人称写你的个人简历，不要在个人简历中出现“我”的字样。
12、你的个人经历顺序应该从现在开始倒过去叙诉，这样可使招聘单位在最短的时间内了解你最近的经历。
13、在结构严谨的前提下，要使你的个人简历富有创造性，使阅读者能产生很强的阅读兴趣。
14、遣词造句要精雕细磨，惜墨如金。尽量用简练又简练的语言
画家李巍巍一副画多少钱
书画类艺术品 要考虑的方面很多 要从作品精美程度 作品的主题 作品的社会影响力 作品的年代 作品的尺寸大小 等等多个方面来评定作品价格 笼统的 来定价是不科学的！ 当然也有一些简单的参考
不是所有画的价钱都一样 看看是什么级别了 还有这各个画家的影响力
分装饰级别 收藏级别 成名作 等
普通的画家一般这个价
装饰级别就200左右 收藏级别1000一平尺差不多了 要是本人成名作 那可能就 3000一平尺了
全国知名画家
装饰级别就800左右 收藏级别8000一平尺差不多了 要是本人成名作 那可能就 10000一平尺了
公务员考试 的工作经历 指什么啊？ 把实习算工作经历吗？ 很急。，，。？
您好，中公教育为您服务。 》》请关注公务员考试信息！ 基层工作经历，是指具有在县级以下党政机关、国有企事业单位、村（社区）组织及其他经济组织、社会组织等工作的经历。离校未就业高校毕业生到高校毕业生实习见习基地（该基地为基层单位）参加见习或者到企事业单位参与项目研究的经历，可视为基层工作经历。在军队团和相当于团以下单位工作的经历，可视为基层工作经历。报考中央机关的人员，在地（市）直属机关工作的经历，也可视为基层工作经历。 应届毕业生在校期间的社会实践经历，不能视为基层工作经历。大学生在校期间参加相关工作的，即使与单位签订劳动合同并开始缴纳社会保险，也不视为基层工作经历。如有疑问，欢迎向中公教育企业知道提问。
绘画艺术的特点是什么
绘画艺术具有以下主要的特点：1、二维空间上创造出三维空间绘画是在二维空间上，依靠明暗和形象结构表现物象的凹凸，造成立体幻象，令观者感到物、象是立体的。并通过物象大小、遮挡关系、透视变化和色彩变化、虚实等手法，造成深远的空间效果。2、不同画种的艺术美各种绘画因工具材料和技法等因素，形成各画种独特的艺术趣味和画家驾驭艺术语言的功力美感。中国写意画，是利用宣纸吸水的敏感性和洇晕墨色的艺术效果，讲究线条要有力透纸背的力度美，用墨具有变化和厚重感，笔墨构成气韵生动。油画，讲究色彩要有浑厚、凝重和丰富、和谐的美感。版画讲究“刀味”、“木味”等和印制的美感。水彩画讲究水、色彩和笔法形成的明快、清丽、水分丰润的艺术美。扩展资料绘画文化中国绘画艺术历史悠久，渊源流长，经过数千年的不断丰富、革新和发展，以汉族为主、包括少数民族在内的画家和匠师，创造了具有鲜明民族风格和丰富多采的形式手法，形成了独具中国意味的绘画语言体系，在东方以至世界艺术中都具有重要的地位与影响。中国绘画的历史最早可追溯到原始社会新石器时代的彩陶纹饰和岩画，原始绘画技巧虽幼稚，但已掌握了初步的造型能力，对动物、植物等动静形态亦能抓注主要特征，用以表达先民的信仰、愿望以及对于生活的美化装饰。先秦绘画己在一些古籍中有了记载，如周代宫、明堂、庙祠中的历史人物、战国漆器、青铜器纹饰，楚国出土帛画等，都己达到较高的水平。秦汉王朝是中国早期历史建立的中央集权制大国，疆域辽阔，国势强盛，丝绸之路沟通着中外艺术交流，绘画艺术空前发展与繁荣。尤其是汉代盛行厚葬之风，其墓室壁画及画像砖画像石以及随葬帛画，生动塑造了现实、历史、神话人物形象，具有动态性、情节性在反映现实生活方面取得了重大成就。其画风往往气魄宏大，笔势流动，既有粗犷豪放，又有细密瑰丽，内容丰富博杂，形式多姿多彩。参考资料来源：百度百科-绘画艺术参考资料来源：百度百科-绘画文化
什么是绘画艺术?
指以绘画艺术为内容和实施手段，对人们进行审美教育，以促进人的心灵净化和个性完美的社会实践活动。绘画是一门运用色彩、线条、形状，在二维空间再现和描绘人物形象及社会、自然物象的艺术。晋代文学家陆机说过：“宣扬莫大于言，存形莫善于画。”在摄影艺术出现之前，绘画是唯一可以用来存录各种具体事物和生活现象的具体形状的手段。绘画是平面的空间艺术，它与雕塑、工艺不同，不是在实在的三维空间塑造立体的艺术形象，而是在二维空间里，通过具体的描绘，创造视觉上的空间感和立体感。绘画形象完全是虚幻的空间形象，根本就不能触摸到它；而且，观众还只能从画家所选定的某一角度去欣赏它。同时，绘画是造型手段和色彩手段并重的艺术。绘画既用造型，又用色彩。色彩不仅是表现对象的手段，而且它本身还具有丰富的情绪表现力。因此，绘画这种展示生活本身原有颜色的能力，是其他各门艺术所不及的。
绘画艺术的审美本质和特征，决定了它具有以下的美育功能：（一）培育“感受形式美的眼睛”。马克思在《1844年经济学哲学手稿》中，在谈到“确证自己是人的本质力量的感觉”时，提到要发展“能感受形式美的眼睛”。绘画是视觉审美形式的艺术。它依靠形式而存在。它的内容，也是见之于形式的内容。人们要欣赏绘画，第一步就是要正确地感受绘画的艺术形式。所以，构成绘画审美形式的线条、色彩、结构等，就成了美感愉悦的基础。杰出的绘画作品，即是社会的缩影、美好事物的写照，又是形式美的创造。因此，当运用绘画艺术进行审美教育时，就必然会提高人们在视觉上对形式美的感知力、想象力和创造力。（二）具有广泛的群众性，能提高人们的审美能力。绘画有形有色，可以直观，其形象大多具体生动，易于为人们所感知和理解。绘画又是静止固定的艺术和个体独立欣赏的艺术。它与音乐、戏剧、电影那种在公共场合集体欣赏不同，不受演出（放映）时间的限制，不受他人的影响，在审美选择上有着较大的随意性，爱看的则可多看几眼，甚至停下来反复鉴赏，细细品味，不爱看的则可一瞥而过。这一特点使绘画具有广泛的群众性。一般说来，不论年龄长幼，也不论文化程度高低，各种层次的人对绘画艺术都乐于欣赏。不说通俗性较强的连环画老少皆迷，年画、挂历家家户户争相选用，就是美术馆里展出的各种绘画作品，也引来大量不同层次的观众纷纷前来观赏。绘画艺术不但可以丰富生活、美化生活，而且通过不断的审美实践，使人们的艺术审美能力得到相应的提高。（三）可诱发人们美好的情感，陶冶高尚的情操。绘画将抽象的情感寓于具体的形体之中，人们开始感受的是形体，然后才从感性的形体之中去领悟蕴含在其中的审美情感。也就是说，先悦目而后悦心。绘画这一传情特点使它在道德上的净化力量和在情感上的净化作用有着别的艺术难以并比的功能。如现代著名画家蒋兆和的《流民图》，曾激起广大人民群众的爱国主义热情，加深了对日本侵略者的憎恨，并使日本军宪当局感到极度的恐惧。又如俄罗斯伟大画家列宾，他在观赏《庞贝城的末日》这幅画时，竟激动得哭出声来。中国花卉画家喜欢描绘四君子“兰、梅、竹、菊”和“岁寒三友”（松、竹、梅）之类的形象，在画中寄寓画家的情怀、理想和品格，因而能在经久的潜移默化中诱发人们美好的情感，陶冶高尚的情操。（四）帮助人们认识社会生活的本质。绘画所描绘的艺术形象，是渗透着艺术家的理性情感的形象，是强烈的情感和深刻的理性二者交融在一起的化合体。尤其在一些充满社会责任感的优秀艺术家所创造的形象里，理性的因素更是自觉地规定了情感的趋向，正是这种积极的理性因素使绘画的艺术形象具有一种特殊的生命力。例如，西班牙著名画家委拉斯开兹所画的《教皇英诺森十世像》，不仅准确地描绘了教皇的五官形貌和血肉之躯，而且刻划了教皇的权势、威严、贪婪、凶狠、富有等本质特征，是人们认识欧洲天主教的神权势力和宗教影响的很好的教材。又如德国画家许布涅尔所画的一群向工厂主交亚麻布的《女织工群像》，恩格斯认为：“从宣传社会主义这个角度来看，这幅所起的作用要比一百本小册子大得多